[Rx. 126] 영화 OST 추천: 베니스의 사랑 속 그 음악, 마르첼로 '오보에 협주곡' (ft. 넬라 판타지아)

[클래식 처방전] "세상에서 가장 슬픈 피리 소리" 영혼을 관통하는 애절함

오케스트라가 튜닝할 때 가장 먼저 "A(라)-" 음을 내는 악기, 오보에.
작고 가냘픈 외모와 달리, 그 소리는 공연장 구석구석을 뚫고 들어올 만큼 선명하고 호소력이 짙습니다.

1970년대 명작 영화 <베니스의 사랑(The Anonymous Venetian)>의 마지막 장면을 장식하며 전 세계를 울렸던 곡.
가슴속에 묻어둔 그리움을 끄집어내는
가장 고풍스럽고 애수 젖은 바로크 음악을 처방합니다.

찬 바람이 불 때, 혹은 비 오는 날 창밖을 보며 듣기에 이보다 더 완벽한 곡은 없습니다. 오보에의 숨결이 당신의 메마른 감성을 촉촉하게 적셔줄 것입니다.

 

 

🎵 오늘의 처방 곡: 알레산드로 마르첼로 - 오보에 협주곡 D단조, 2악장 아다지오

※ 원제: Alessandro Marcello - Oboe Concerto in D minor: II. Adagio

이탈리아의 귀족이자 작곡가였던 알레산드로 마르첼로의 작품입니다. 한때는 베네데토 마르첼로(동생)의 곡으로, 혹은 비발디의 곡으로 잘못 알려지기도 했지만, 지금은 당당히 그의 대표작으로 사랑받고 있습니다. 심지어 대음악가 바흐조차 이 곡에 반해 쳄발로 독주곡으로 편곡(BWV 974)했을 정도니까요. 바흐가 인정했다면 더 이상의 설명은 필요 없겠죠?

특히 2악장 아다지오는 오보에 레퍼토리 중 가장 유명한 곡 중 하나입니다. 현악기의 규칙적인 반주 위로, 오보에가 아주 긴 호흡으로 멜로디를 뽑아냅니다. 오보에 특유의 비음 섞인 음색은 마치 사람이 꾹 참았던 울음을 터뜨리는 듯한 애절함을 자아냅니다. 화려한 기교는 없지만, 단 하나의 멜로디만으로 심금을 울리는 명곡입니다.

 

 

💡 심층 감상 포인트: 꾸밈음의 미학

단순한 멜로디가 지루하지 않은 이유는 바로크 음악 특유의 '장식'에 있습니다.

• 💎 1. 바흐가 더한 장식음 (Ornamentation)
  오늘날 연주되는 대부분의 버전은 바흐가 편곡하면서 덧붙인 화려한 장식음들을 따르고 있습니다. 밋밋할 수 있는 긴 음표 사이에 '트릴(떨림음)'이나 '턴(돌리기)' 같은 꾸밈음을 넣어, 슬픔을 더욱 섬세하고 우아하게 포장했습니다.
• 💓 2. 심장 박동 같은 반주
  오보에가 노래하는 동안 현악기들은 '쿵-짝-짝-짝' 하며 8분 음표를 끊임없이 연주합니다. 이 규칙적인 리듬은 마치 불안하게 뛰는 심장 박동이나, 째깍거리는 시계 소리처럼 느껴져 긴장감을 유지해 줍니다.

🎧 함께 들으면 좋은 처방 (Pairing Music)

엔니오 모리꼬네 - 가브리엘의 오보에 (The Mission OST)

마르첼로의 고풍스러운 슬픔이 좋았다면, 현대 오보에 음악의 아이콘인 영화 <미션>의 OST '가브리엘의 오보에'를 추천합니다.

나중에 '넬라 판타지아'라는 노래로 만들어져 더욱 유명해졌죠. 마르첼로가 '이별의 슬픔'이라면, 모리꼬네는 '평화와 포용'을 노래합니다. 시대는 다르지만 오보에라는 악기가 가진 치유의 힘을 가장 잘 보여주는 두 곡입니다.

 

 

💊 마음 약사의 처방 후기

코끝이 찡해지는 경험, 하셨나요?
슬픔은 참는 것이 아니라 흘려보내는 것입니다. 오보에의 선율에 마음속 찌꺼기를 실어 떠내려 보내세요.

"울고 싶을 땐, 이 피리 소리를 들으세요."